“跟吃油炸臭豆腐或者貓山王榴蓮一樣停都停不下來。”

 

國產網劇《太子妃升職記》最近火了，從 12 月 13 日在樂視網開播以來，已經取得了 8.7 億的播放量。

 

一向挑剔的豆瓣網友，給這劇打出了 8.2 分。有 50 萬人為了看這部劇，特地購買了樂視網的會員。大部分觀眾給這部劇的評價都是——太「魔性」了。

 

現代男人穿越成古代太子妃，在這樣新鮮的設定下，百合搞基瑪麗蘇，海量的笑點槽點全都來了。就連服裝奇葩，道具簡陋，居然就很好笑。就像網友評論：“這部劇有毒。”“看一集想看兩集，跟吃油炸臭豆腐或者貓山王榴蓮一樣停都停不下來。”

 

我們采訪了本劇監制甘薇。作為決定改編小說、為導演侶皓吉吉（正在閉關剪輯大結局）拍板、以及貢獻“調戲姑娘”笑點的人，甘薇解答了觀眾的許多疑惑。

 

《太子妃升職記》的成功是抓住了“小朋友們的需求”－－也就是年輕觀眾。如果說 2011 年的《步步驚心》是第一波將穿越大潮搬上銀幕的。《太子妃升職記》就是再次追上二次元口味的“升級者”。

 

但另一方面，許多事情也在意料之外，很多效果只能用“陰差陽錯”來解釋，例如——導演和監制都覺得服裝挺美的。

 

 

 

關于「男穿女」的劇情設定：這種穿越形式沒有過

 

為什么選擇拍一個“男穿女”的故事？

 

只是覺得男穿女非常有吸引力，決定開始改編劇本，因為比較特別。它是穿越劇。大家不是第一次看穿越劇，《步步驚心》，《宮》，都是傳統的穿越劇。但是這種形式的男穿女，沒有過，為什么我們不做這樣的嘗試呢？

 

有一條網友評論是，“此劇嚴重反映了當前觀眾對于 BL 題材缺失的饑渴”，你覺得有這方面原因嗎？

 

這個是目前市場上所需要的一個東西。這個劇剛剛又符合了現在小朋友們內心所需求的。但并不是完全跟 BL 一樣的，我們有很多元素，針對 90 后到 00 后少女所做的。比如壁咚啊，這種霸道總裁該做的事情，都是每個少女會幻想的。三角戀虐戀也是每個少女都會幻想的，兩個男人愛她死去活來，就像《花千骨》三個男人對她的愛，《羋月傳》三個男人對她的愛一樣。

 

 

張芃芃有很多調戲小姑娘的戲份，摸胸、挑下巴，這些橋段怎么想到的？

 

因為她是一個男人穿女人，她本來在現實社會中，就是個花花公子。那花花公子就愛占別人便宜嘛，碰到美女，捏下臉啊，摸下屁股啊，摸下下巴啊，很正常。她一到古代，我的媽啊，她又是女的，她更要趁機吃別人豆腐。還有走哪都寶貝兒，親愛的。這也是我們設定的。

 

因為演這個很難演嘛。你怎么知道這是個男人穿越女人，而且這個男人之前又很花心呢。所以在口頭上，表現上，還有動作上，就得要體現人物的特點。不光是女的，內心還是男人，愛占小便宜，看到女的，叫四大妃子來開會，其實她還是挺好色的，滿足那種欲望。

 

每次張芃芃一面對鏡頭，都會轉換成男人的聲音自我吐槽。

 

表現形式。就像分裂性格一樣。她是個古代女人，張芃芃太子妃，但是內心是男人，現代的。她對著鏡頭，就是內心最想說的話，變成男人的聲音。

 

大家說這個劇太好笑了，笑點設計得很成功。

 

喜劇部分是很水到渠成的。現代和古代有差異化。再加上他本來是個男人。形成了很多矛盾體，形成化學反應。

 

 

 

 

關于網文改編

 

什么時候買的小說版權？

 

2012 年的時候，朋友推薦給我這本小說，說挺好的，我就看了，挺有意思的。我就把它買下了。中間擱淺了幾年時間，我在拍別的劇。最后從很多小說版權里拎出來，還是決定做它。

 

網劇跟小說的人物設定、故事大綱是一樣的，但是細節方面改動比較大。

 

原著的故事結構方面沒有特別大的變動。編劇在細節上，吐槽點，臺詞上做了補充。2014 年的 10 月份開始寫劇本，寫了 6 個月的時間。幾大因素必須要放在里面，像霸道總裁對吧，像那種身材肌肉男對吧，虐戀，稍微來一點，那個淡淡的，腐的東西，都在里面都要具備有。

 

還想過別的劇名嗎？

 

本來不想叫《太子妃升職記》，取了 20 個名字。還想過《掰彎記》《穿越世界的另一頭遇到你》，《太子妃 1/2》等等的名字。海報都換了好幾輪，一直在糾結。各有各的優點、缺陷。掰彎有點太露骨了，太俗套了，就像一個美女，她沒穿衣服身上赤裸的。最后還是覺得《太子妃升職記》含蓄點，比較好。其它的太文藝了，太傳統了。

 

▲小說封面

 

 

 

關于幾位主演：張天愛一開始也不適應，太子就是要外表冷酷內心狂熱

 

據說女主角最初的人選是應采兒？

 

對，應采兒是我朋友，我看小說的時候就覺得太適合她了。我覺得她不用演，跟小說里人物很像。但她從年紀和時間上考慮，不能跟 90 后比，建議我用新人。最后我們全部用的都是新人。

 

張天愛是怎么選中的？她現在被大家稱為新一代“國民老公”了。

 

張天愛是導演推薦來的，他們之前有合作。張芃芃這個角色太重要了，獨挑大梁，當時也有很多選擇。

 

她本人不是女漢子那種。我們快開機的時候讓他們培訓過。也是很頭疼，這個人物太需要演技了，一開始張天愛還不能適應。尤其是前面，要演男人的身體女人的心的時候，其實不是那么好把握的。我們跟張天愛排過戲，講概念。但是她非常努力，最后沒讓我們失望。

 

怎么定下盛一倫來演太子的？

 

我們都是新人嘛，首先必須要有一點，也不叫表演功底吧，要有一點經驗，加上顏值。另外還有符合這個人物，這是必須的，最關鍵的。你說長得再帥不符合太子那個角色，也不行。太子是很酷的一個臉。盛一倫剛好比較適合，本人性格比較內向。

 

張芃芃很活潑，但是太子是很冷冰冰的，還被說成是面癱型演法，這種人設怎么考慮的？

 

太子這個角色，表面冷酷，冷不丁的，但是內心對張芃芃充滿愛。你天天身邊，跟著一個花言巧語的男人，我愛你啊怎么樣，形式化的，有可能你不 care。越是那種外表冷酷內心其實很狂熱的，你越有感覺。你知道嗎，人是有被虐傾向的，你要滿足這種被虐性的東西。

 

九王永遠穿著白衣，很仙的感覺。怎么選中于朦朧的？

 

九王第一次見他在這（辦公室），他就是穿的一件白色衣服。我印象特別深刻，我說完全可以演九王，見你第一面就定下來。

 

一定要像白馬王子一樣，帥帥的，不經意間，比較儒雅的。

 

太子妃的侍女綠籬也是受到好評的一個角色，非常可愛。

 

綠籬也是導演副導演他們選的，當時有好幾個人選，定的她。因為她要和太子妃有明顯的區別。太子妃是大青衣，綠籬要小花旦的樣子。

 

演楊嚴的郭俊辰是 1997 年出生的，怎么找到的？

 

副導演從他的微博上找到的，和人物很合適。

 

 

 

 

關于服裝、道具、鼓風機、植入廣告、床戲等各種槽點：很多效果是陰差陽錯

 

來聊聊“時尚”方面，到底是怎么想的？

 

導演是我們的編劇推薦過來的，說挺好的，挺有想法的。我們當時到處在找年輕導演合作，跟侶皓吉吉聊了之后，我們的想法特別合拍，想要做時尚古裝劇，不做傳統的古代戲，顛覆下。

 

（問：顛覆是指口味嗎？）

 

顛覆是從服裝造型。所謂現在大家吐槽的，就是我們要做的。

 

那“顛覆”的設計靈感怎么來的？

 

導演前期設計的，找了走秀的很多圖，說按照這個我們來做一個時尚古裝劇。我覺得我們倆一拍即合，挺好的。

 

導演為什么要自己擔任服裝設計師，聽說最多一晚上還設計了 50 套服裝？

 

怪我們經驗不足。我第一次古裝劇。耗資成本比較大。從頭到尾都要設計的，包括衣服。我們當初要借，但是借了就跟我們初衷就違背了，要做時尚的古代戲，要做好看的。預算也沒有那么多，那我們干脆自己原創，張藝謀《英雄》的服裝設計師，日本的一個老師，根據他的色彩，來做我們想要的東西。

 

太監跟御醫們為什么不穿褲子？

 

他們沒有不穿褲子……他們穿的短褲。其實是導演根據大品牌設計的。

 

他們頭上還有向日葵、香奈兒標志這種搞笑的東西？

 

也是一個吐槽點。當初策劃的時候，我們想大家都來吐槽，就有關注度，吐槽就成功了。

 

太子的肚臍鎧甲裝到底怎么回事？

 

走秀弄的（模仿大品牌）。大家都看到那個肚臍眼了。我經常跟導演說那個棒棒能不能改一下。導演說棒棒是什么啊，我說就是后面你背的那個架子。其實它是一個走秀的。導演說這是皇族的象征。

 

所以說，服裝方面，導演完全是認真的是嗎？

 

導演很認真。一個木頭背在上面，你會覺得很搞笑。但是我們是很認真的。你會覺得這個戲很好笑，但是你會覺得這幫人很認真在拍。但是呢，也是一個槽點。

 

好，就算導演是認真的，你看到服裝設計圖沒有吐槽嗎？

 

我覺得挺漂亮的，大家吐槽的什么鯉魚龍門啊。我跟導演品位很像。導演每次看我穿衣服，薇總你這個衣服好看。他是時尚導演，這種品位還是有的。既然我們都要顛覆了，我們為什么不做得極致一點呢，半桶水，叮咚響的，沒意義。

 

▲SM 裝備其實是參考 John Galliano 秀場的造型

 

▲木棍支蚊帳造型，其實靈感是來自英國品牌 Craig Green 的 2015 年春夏系列

 

 

▲太子的鎧甲裝是參考英國 Kokon To Zai 2015 的春夏主題設計

 

▲妃子的服裝設計，實際上參考維多利亞時期油畫作品

 

有網友發現拍攝地點跟《瑯琊榜》是一樣的。

 

在象山。導演想要日本的風格感覺，房子矮矮的，象山是三國時期的感覺，跟我們的風格比較貼切。我們跟《瑯琊榜》、《羋月傳》用的一樣外景地。

 

建筑是你們自己搭的嗎，色調都特別明艷？

 

建筑本來是象山就有的。很多景《瑯琊榜》、《羋月傳》出現過。但是他們的色彩是原本的色彩，比較偏暗。我們是要年輕化的東西，色彩比較明艷，你看到的地板、柱子，都是我們用油漆刷上去的，藍色的，玫紅的，綠的東西，顏色很鮮艷。

 

還有地上全鋪的白的石子。因為開機前一天，導演去看景，還是不是很滿意，顏色效果出來不是很好看。制片主任跟我說，導演想要弄很多白的石子鋪上去，我說沒問題。

 

 

幾乎所有畫面都在追求風吹秀發的飄逸感。為什么這么喜歡鼓風機？

 

當初我也是因為這一點，我也是一直在跟導演說，你是不是拍的飄逸的東西太多了。我說咱們不是在拍 MV 啊，我特別怕拍成 MV。但是最后出來效果是對的，導演要渲染的感覺，要美。

 

但是只有一臺鼓風機。導演有抱怨過制片主任只給他批了一臺，一千塊錢，不能再買了。

 

因為導演和制片主任、制片方是矛盾體。導演肯定要求盡善盡美，各方面最完美的東西，時間多，預算大，因為這對于他來說發揮的空間大。而制片方要想到出品方，他拿的錢就這么多，怎么在一個緊湊的預算下，做到最好的東西。所以這永遠是個矛盾體。

 

 

為什么前十集里面，道具特別少？劇組特別窮嗎？

 

也是我們經驗的問題。我們大部隊去象山了，但我們并沒有做特別多的功課，不知道要提前說預定道具。我們想影視城道具庫肯定很多啊，但那時候在拍一個大電視劇，道具全都借走了，給我們留下寥寥無己的道具，所以前面幾集會覺得很空曠，道具很少。所以大家覺得這是一個窮組。

 

但這也很好笑。比如太子要追九王，“前面有個轎子給我追”，其實就抬著個很普通的椅子。這反而變成笑點。

 

這的確是陰差陽錯，成就了這部戲的一個吐槽點之一吧。

 

預算有多少？

 

預算前期后期加一起，快到 2000 萬了。

 

拍攝花了多長時間？

 

拍攝總共 80 天，相比于傳統的網劇，算是很長了。

 

導演有提過他其實想拍《美國恐怖故事》那種畫風，畫面詭異時尚那種。

 

導演提了很多，像很多場景，他都有參考圖片。我們經常半夜發微信，要做什么效果。我不是很明白導演要的什么畫面，他就發給我。比如有一幕，大家追殺張芃芃，她穿著淺粉色的裙子，回眸一笑，特別美。導演發給我的《斯巴達克斯》，那個女的，穿著紗的裙子，回頭的感覺，再加上高速的鏡頭拍，就很漂亮。我們都是之前一輪一輪的交流，做什么樣的。

 

本劇的攝影是網友表揚很多的地方。

 

導演是一個很成功的攝影師。萊卡簽約的攝影師。我在不認識他之前，我看過很多照片，很好看，不知道是他拍的。

 

片頭創意是來自切水果嗎？

 

不是，真不是。片頭我們當時沒有預算了。導演去年十月國慶假期的時候，跟我說想拍一個這樣的新概念的東西，我就自己出了這筆錢。

 

結果是剪輯出來，像切水果一樣。真的是吊威亞，在棚里面，很帥的擺造型，還有轉的。

 

就像導演說的，《黑客帝國》里面人飛起來，砰砰砰砰，幾個定位。但是呢，我們的設備有沒有達到呢？我們設備有限嘛。都快拍完了，最后一天拍的棚里的。

 

 

白云山藥業做了植入廣告。合作怎么達成的？

 

我們是快要拍攝了，突然廣告銷售那邊跟我們說，有個廣告想植入太子妃，哎，我說一個古裝戲居然還有廣告植入，挺好的，那就談談，談條件還可以就植入進去了。他們還對這個戲挺有意思的。導演非常認真，拍的彩蛋，需要一個彩蛋。劇本重新動了一次，就因為廣告重新動了一次。

 

但是不怕影響正事？

 

所以最后剪了很多，當然是合同范圍內。

 

第 24 集拍到床戲，這段視頻最近在朋友圈刷屏了。

 

床戲我們不要拍色情片，要點情色，就是唯美。我們把男女主人公的互動拍得很唯美，不露，表達男女主人公的愛，就 OK 了。我們不是為露點，是要鋪墊情感，自然而然的。

 

床戲一出，大家說芃哥終于徹底彎了。

 

彎成麻花了，彎成蚊香了。她慢慢的被感化，接受太子了。

 

 

到后面以感情線為主，會有正劇的感覺，這也是豆瓣 8.2 分的原因之一。

 

前面他畢竟是男人穿越女人，而且是個穿越劇，到了后面慢慢愛上太子，就回歸到正常的愛情，情感上面，慢慢偏向正劇。前面最難演，她一直在糾結在掙扎。

 

很多評論說“這是一部有味道的劇”，經常有些“屎尿屁”類型的笑料。

 

笑點跟著劇情發展而來的。很多人說，我們劇這么唯美怎么老放屁呢。劇情需要，再加上一些效果就有了。比如她吃壞肚子，跟太子睡一個屋子里面，太子背后看著她，優美的身條，含情脈脈，音樂也很含情脈脈，突然放一個屁，太子一下就崩潰了。人物性格的體現，情感的遞進，展現了張芃芃的無拘無束的性格。就像一塊蛋糕甜而不膩。

 

 

 

關于結局、更新速度和續集計劃：導演在剪輯雙結局

 

這部劇恐怕上歲數的人很難接受了。

 

特別明確的是給 90 后 00 后看的，我們為他們定做戲的，80 后是小范圍受眾群。我們公司名樂漾影視，就是英文 Young，年輕化的東西。網劇和電視劇觀眾完全不一樣，受眾群不一樣，愛好不一樣。

 

大家說這是最適合在彈幕網站看的劇。是你們主動在 B 站上放視頻的？

 

B 站一開始是拒絕合作的，前期因為有版權問題，還有流量流失問題，他們也不確定太子妃能拍成什么樣。后來放上去 14 集，是我們特意去聊出來的。B 站很重要，面對 90 后 00 后。

 

 

購買樂視會員以后，應該是能一次性看到全集。但是本劇還是連載形式，而且是隔幾天更新幾集？這算饑餓營銷嗎？

 

其實我們當初都是想免費的。只是播了四集太火了。會員應該是可以看全集的，我們邊剪輯邊上，一直都跟不上嘛，真不是我們做饑餓營銷，實在是真的沒辦法。

 

為什么要邊剪輯邊播？

 

樂視因為沒有片子，來不及接檔了。再加上我們時間的確特別倉促，導演自己剪片子，比較慢，因為他親力親為，要求完美，慢一點。

 

導演現在還在剪嗎？

 

現在導演還在剪最后幾集，更難。因為結尾和開頭非常重要。

 

結局會怎樣？是芃哥和太子在一起，還是穿越回現代，還是一切都是張鵬的一場夢？

 

我們會有兩個不同的結局版本。導演正在處理。具體到時候看就知道了。

 

既然是邊剪邊播，火了以后，會想到延長劇集嗎？

 

導演是親自剪輯，我跟導演說，要找個好的剪輯幫助他初剪，但是導演最后還是全部都要他自己上，身體吃不消。我現在跟他商量，如果他 OK 的話，我們可以剪一個未刪減版。

 

這個戲刪了很多，怎么穿越到的，救幾個人上來的，都要求刪掉了，因為要求節奏，一下子吸引你，抓住觀眾。

 

你們公司接下來還什么類似的劇嗎？

 

今年樂漾影視會四部網劇一部電影拍。《藥不能停》，還有《碧池女王》，饒雪漫的小說改編，等著她那邊的進度。內容暫時不能公布，還是年輕化的有趣的東西。