Alex Thomson穿著銀色上衣，外面套上軍旅夾克，搭配了一條黑白相間的圍巾。在地鐵上，一些身穿白色連體服的男男女女還不時朝他打招呼，他不由得為接下來即將開始的夜晚感到興奮。

 

28歲的Thomson在音樂公司從事市場推廣工作，是一個終極電影迷。他現在要去的是秘密電影院（Secret Cinema）《星球大戰：帝國反擊戰》的放映夜，距離這部電影1980年第一次上映已經過去了35年的時間。

 

秘密電影院？這個名字可不是說說而已。它從來不會事先告訴你播放什么電影，在哪里播放，到底有多少人一同參與。它的口號就是“別告訴任何人”（tell no one）。不過也正是這樣的新鮮體驗，它吸引了倫敦甚至其他城市電影愛好者的關注。從2007成立至今，秘密電影院已經售出了超過30萬張票。

 

這個夏天，秘密電影院正在上演著他們迄今為止最大規模的項目。和以往一樣，上映的秘密場地只有當你花了75英鎊購票之后才會公布，并且還會透露一些你需要準備的裝扮元素——人們便是這樣猜測這部電影究竟是什么的。這次項目參與演出的演員和樂隊總共有400人，從6月4日開始一直持續到9月27日，場地面積是泰特現代美術館的兩倍。

 

圖 | 秘密電影院在上映的一些經典電影，分別是：《勇士》（The Warriors）、《銀翼殺手》（Blade Runner）、《米勒的十字路口》（Miller's Crossing）、《不速之客》（The Harder They Come）、《阿拉伯的勞倫斯》（Lawrence of Arabia）、《金屬精神》（Anvil）、《紅菱艷》（The Red Shoes）。

 

Thomson便是其中一名參與者。“社交網絡制造了話題，人們花很大的功夫把自己打扮成電影里角色的樣子，能和這些志同道合的人在一起分享這樣的體驗是最吸引我的。”他說。他還被一位女士反復詢問自己穿越了多少星系才到達這里。

 

每一場制作都試圖將電影中的故事和敘述結構在現實世界中復制出來。觀眾們被扒到只剩內褲，或者被囚禁在監獄里，歷史宮殿內被塞滿駱駝……秘密電影院全都嘗試過。

 

“人們希望用不同的方式去體驗電影、戲劇、藝術或是美食，他們追求互動和在集體中的一種歸屬感。”秘密電影院的創始人Fabien Riggall對《第一財經周刊》說，“我們如何創造一種更像夜店一般的電影體驗？有音樂、表演、藝術品，人們必須打扮出席。”

 

秘密電影院的成立與他的成長經歷不無關系。11歲的Riggall曾住在摩洛哥，一天為了躲避酷暑他獨自走進了卡薩布蘭卡的一家老電影院。他對即將放映的電影一無所知。“那部電影非常暴力，充滿史詩般的美感，開頭的主角是11歲大的‘面條’，我感覺我自己就是他，正在經歷電影中的一切。”這部電影是《美國往事》。

 

 

 

秘密電影院每上映一部電影的制作過程很多時候要靠碰運氣，光是合適的場地就足以讓Riggall和團隊為難。

 

“找一部好電影要比找一座合適的建筑要容易得多。”秘密電影院的場地負責人Ed Williams說。

 

秘密電影院曾費了很長的時間尋找適合還原《閃靈》的場地，Williams在倫敦東北部發現了一所廢棄的學校，他把Riggall帶去探路，兩人覺得這個場地非常棒，但沒有《閃靈》中的孤立感，后來他們就在這里制作了《肖申克的救贖》。

 

“場地就是舞臺，我必須親自到現場來才能對觀眾會如何在這片場地上移動有個大致的推斷，”Riggall說，“所以你看這都是被精心設計出來的，要保持故事的流動性，但同時也鼓勵自由發現。”

 

Riggall還得負責挑選演員。這些人會混雜在觀眾中，負責一些特定情節的展開和故事線的引導。每一場電影的制作腳本都精確到分，看起來好像是觀眾們自己去發現體驗，但在幕后這一切早就被精心策劃了。

 

 

 

在《肖申克的救贖》中，在一間房內進行集體治療的“囚犯”們朝外面的庭院看去，剛好看到Tommy Williams在和監獄長Samuel Norton說話，不久之后被槍口摁在地上。在電影中，這場戲以旁觀者的角度給了特寫的鏡頭，在秘密電影院的版本中，人們則是從遠處透過玻璃窗看到一場靜靜的謀殺，視角的改變提供了一種比電影更強烈的無助感。

 

“不是每個人都能看到全部，一些人錯過了Tommy被殺的鏡頭，但我們創造了足夠多的瞬間讓每個人都可以搭建他們自己的敘事結構。”Riggall這么解釋道。

 

他在談話中總喜歡從一個話題跳到另一個話題，濃密的大胡子讓他看起來像個搖滾歌手。他也善于從身邊尋找故事，把自己的想象投射在現實中。

 

在倫敦一間酒吧召開的一次員工會議上，Riggall的第一個想法是讓所有店員只說法語，并且像法國的服務生一樣粗暴地上菜。他說話也總是充滿戲劇性，有時候會故意給出一些滑稽的回答，就為了看看在現實中呈現出來會有怎樣的效果，是否足夠好玩。

 

“電影院的進化”，這是《重新發明電影院：媒介覆蓋時代下的電影》的作者Chuck Tryon對秘密電影院下的判斷。技術的進步在網絡上創造了一種參與式的敘述，秘密電影院為電影院帶來的進化是對前者的一種回應。

 

 

秘密電影院的傳播依賴于社交網絡。“通過社交網絡媒體的病毒傳播，這樣的活動組織起來就更輕而易舉。”Tryon說。

 

盡管曾公開宣布對技術的反感，但Riggall事實上可是這方面的專家。在每一次活動中，參與者會被事先分派角色，秘密電影院會為他們創建角色的Facebook賬號，鼓勵他們在去活動現場的途中自拍，把在現場與其他角色互動的照片發在網上。

 

2012年秘密電影院制作的《肖申克的救贖》包括酒水食品在內的總收入為170萬英鎊，從那時起，Riggall與主流電影圈有著更密切的關系。他們會在一些大制作上合作開發更多商業模式。

 

《普羅米修斯》就是一個成功的案例。福克斯公司允許秘密電影院在影片上映的同時制作現實版的體驗活動。2.5萬人參與了秘密電影院為電影《普羅米修斯》推出的為期一個月的放映，票價收入超過了110萬美元，這甚至超過了這部電影在倫敦英國電影協會IMAX電影院的票房收入——在平時，那里可是英國票房收入最高的電影院。

 

 

現在有越來越多的電影發行公司都期待與它合作。為了配合年底《星球大戰》最新系列的上映，迪士尼旗下的盧卡斯電影也主動與秘密電影院合作制作了目前正在倫敦上映的《星球大戰：帝國反擊戰》的秘密電影院版。

 

類似的反傳統電影院正越來越盛行。“人們渴望一種體驗而不僅僅是坐在電影院里，他們把這視為一種社交活動。”Anna Ramsey說，她是漂流電影院（Floating Cinema）的策展人。漂流電影院在船上放映影片，穿梭于倫敦的運河水道上，現在他們還巡游到了布里斯托。

 

而此時的Riggall已經開始為下一部制作踩點。“我們有機會創造了一場秘密運動，我真的相信幾百萬參與其中的人，也是能保守同一個秘密的。”

 

至于下一場秘密電影在哪里，噓！恐怕我們也沒辦法告訴你。